Amparanoia ist das Flaggschiff der Mestizo-Musik, einer Mischung aus Flamenco, Rumba, Reggae, Ska, Hip Hop und Balkan-Polka mit Punk-Attitüde. Mit Manu Chao zählen sie zu den bedeutensten Begründer dieser Bewegung und ihr in 1997 veröffentlichtes erstes Album "El Poder de Machín" war dafür wegweisend. Auf "El Poder de Machín“ findet sich auch ein Lied, dass in einer Version Manu Chaos auf „Clandestino“ zu einer Hymne wurde: „Welcome to Tijuana“…

Auch wenn er völlig zu Recht zu den anerkanntesten Künstlern der zeitgenössischen Bluesszene gehört, zählt für Mike Zito vor allem, dass er sich seine Aufrichtigkeit, Authentizität und Integrität bewahrt. Diese Eigenschaften waren von Anfang an für seine Karriere von herausragender Bedeutung und prägen auch weiterhin Zitos musikalisches Schaffen.

The Humps aus Israel, allein das ist schon exotisch, sich aber an das komplexe Gesamtwerk der legendären Band CAMEL heranzutrauen, noch einmal mehr.

8 Jahre St. Pauli Blues! Seit fast 4 Jahrzehnten touren fünf Typen durch überfüllte Clubs, die mit zum Besten gehören, was die europäische Bluesszene zu bieten hat.

Partyhymnen. Disco-Beats direkt vom DJ. Edelster BrassPop. Kombiniert mit klassischen Blasinstrumenten und einer wilden Performance.

Der Tag, auf den alle Acts der 2022er Saison von Toys2Masters hingearbeitet haben; der Tag, an dem die sechs verbliebenen Finalisten ein letztes Mal im Zuge von T2M aufeinandertreffen werden; der Tag, an dessen Ende der Gewinner des traditionsreichen Bonner Contests entschieden sein wird – Das Musiknetzwerk präsentiert das Final Level von Toys2Masters 2022 am 01. Oktober in der Harmonie Bonn!

Konzertkarten können bei den teilnehmenden Acts zum Preis von 12,00€ oder an der Abendkasse für 15,00€ erworben werden.

Carl Carlton ist ein Ausnahmekünstler von internationalem Rang. Als Gitarrist, Songwriter und Produzent arbeitete er bereits mit Robert Palmer, Eric Burdon, Joe Cocker oder Paul Young zusammen, um nur einige aus einer langen Liste zu nennen. Seit Jahrzehnten begleitet er zudem die erfolgreichsten deutschen Rockmusiker Peter Maffay, Udo Lindenberg und Marius Müller-Westernhagen. Vielen Musikliebhabern ist er aber vor allem durch seine Band Carl Carlton & The Songdogs bekannt.

Veranstalter: ELH Promotion

Bang! Bang! Bang! BOPPIN B. is back in town! Und wenn Deutschlands erfolgreichstes Rock’n'Roll-Quintett loslegt, stehen alle Regler auf 11 – Schweiß, gute Laune und lachende Gesichter vor und auf der Bühne inklusive.

Was im Januar 2006 zunächst als Fanprojekt für ein einziges Konzert auf einer DEPECHE MODE Party geplant war, sollte sich aufgrund der großen Resonanz zu einer wahren Erfolgsgeschichte entwickeln. Die Bielefelder REMODE sind über die Jahre zu einer der besten DEPECHE MODE Tribute Acts gewachsen.

Balladen zum Träumen, heiße Jigs & Reels, fetzige Rocksongs zum Abtanzen und die typischen Lieder der irischen Pubs zum Mitsingen, -tanzen und -klatschen – mit dieser Mischung begeistert IrishStew seit ihrem ersten Auftritt im Jahre 2000. Dort wo IrishStew spielt ist Stimmung, Spaß und gute Laune garantiert.

Nach acht Studioalben, drei Live-Alben und regelmäßigen, ausverkauften Tourneen in ganz Europa muss man AYNSLEY LISTER eigentlich nicht mehr groß vorstellen.

Diese drei Schwestern haben den Plan, Weltkarriere zu machen!
Karen (Fiddle Vocals), Lorna (Vocals, Accordeon) und Joleen McLaughlin (Harfe, Piano, Vocals) sind in ihrer Heimat Malin, einem malerischen Städtchen auf der Inish Eoghain Halbinsel in Nord Donegal, schon von jeher als "The Henry Girls" bekannt. Keiner weiß so recht warum, aber irgendwie blieb der ungewöhnliche Name an den drei Schwestern (von insgesamt sieben!) haften. Früh schon bekamen die jungen Mädchen Unterricht und zu Hause war mehrstimmiges Singen traditionell an der Tagesordnung, heute ist es ihr Markenzeichen. Erste Schritte ins Profi-Leben taten Karen und Lorna in Australien, während die jüngere Joleene zu Hause Harfe spielen lernte. Neben den traditionellen Klängen ihrer Heimatgegend hörten sie früh die modernen Varianten des Irish Folk und Pop (etwa die legendären Clannad, ebenfalls aus Donegal, und die Corrs), wendeten sich aber gleichfalls nach Westen, Richtung Amerika z.B. zu den Dixie Chicks mit ihrem folkigen Americana Sound. Schon bald gehörten die Girls zu denen, die amerikanische Folk- und Bluegrass-Richtungen per musikalischer "Transatlantic Connection" wieder stärker mit den keltischen Wurzeln verbanden. Schon immer hatten sie ein Herz für die besondere Magie im Gesang legendärer echter „Schwestern“-Gesangsensembles wie den Boswell Sisters oder den Andrew Sisters und so entsteht diese einmalige, berührend intensive Melange aus Stilen und Stimmen.

Ob HUNDRED SEVENTY SPLIT inzwischen die besseren TEN YEARS AFTER sind bleibt dahingestellt. Auf jeden Fall verfolgen Leo Lyons (bs., TYA Gründungsmitglied und auch mit 79 Jahren noch agil!) und Joe Gooch (voc., git., 20 Jahre dabei) +Damon Sawyer-dr. eher den ursprünglichen Sound ihrer ehemaligen Hauptband.

Die Liebe zum Leben, zur Welt liegt den Jungs im Blut. Geboren in Deutschland (als Söhne einer Tsche-chin
und eines Australiers), verbrachten Jan und Josef ihre Jugend in Italien, gingen später nach Melbourne. Erst der
Liebe wegen.
Dann startete dort ihre Musik-Karriere als „Amistat“.

BIG DADDY WILSONS (Wilson Blount) letzten fünf Konzerte 2017/18/19/21 in der Bonner Harmonie gehörten zum Besten, was man im Bereich Blues/Soul zu sehen bekam. Seine Show und vor allem seine ausdrucksstarke Stimme schlugen ein wie eine Bombe.

ABBA lebt! 2021 gab es sogar ein neues Album „Voyage“. (ob man Hologramm Konzerte braucht, sei dahingestellt)
In Bonn gibt es nun schon seit 12 Jahren die ABBA Tribute Band ABBA REVIEW, die von Steve Stevens (Gitarre, Gesang, der Björn) gegründet wurde (er wirkt noch in verschiedenen anderen Gruppen mit). Steve Stevens ist auch Chef der Musikschule Music Academy in Bonn.

Die finnische Gitarristin/Sängerin ERJA LYYTINEN ist Blues Freunden seit 2005 ein Begriff, als ihr Album „Pilgrimage“ (mit Aynsley Lister/Ian Parker) herauskam und sie mit den beiden die „Blues Caravan“ bestritt.(später noch mal mit Samantha Fish/Joannne Shaw Taylor)

Mit neuer Band und einem neuen Studio Album möchte Henrik Freischlader auf die Bühnen der Clubs und Festivals zurückkehren.

Durch die Unterstützung von Initiative Musik - Kultur Neustart - touren drei junge Liedermacher gemeinsam, begleitet von einer herausragenden Band, unter dem Logo „Dreigestirn“ durch Deutschland. Individuell sehr unterschiedlich verbinden sie trotzdem gemeinsame Wurzeln, die in der großen Tradition der deutschen Liedermacher sowie auch in der modernen Songwriter Szene liegen. Eine Symbiose aus Hannes Wader, Konstantin Wecker und Reinhard Mey im Einklang mit Bosse, Clueso oder Philipp Poisel.
Vielfältig, spannungsreich und vereint unter einem Dach, dem Dreigestirn, besser lässt sich die neue Generation deutscher Liedermacher nicht präsentieren. Vereint auch mit dem gemeinsamen Ziel die kulturelle Toleranz, Freiheit und Weltoffenheit der Gesellschaft zu erhalten – sich zu engagieren und nicht gleichgültig zuzuschauen.

Vor über 50 Jahren war es – nicht nur im Bonner Raum – Tradition, dass die damaligen Beatbands sich zumindest einmal im Jahr miteinander im Rahmen einer „Beat-Battle“ maßen und sich und Ihr Können einer Jury stellten.

Mercy Street - A Tribute to Peter Gabriel haben sich durch ih- ren perfekten Sound, leidenschaftliche Liveauftritte und ein auf- wendiges Videokonzept seit ihrer Gründung im Jahr 2015 den Ruf als eine der besten Peter Gabriel-Tributebands in Europa erspielt.

ROCKPALAST – CROSSROADS: Highlights: Seit 2003 veranstaltet der WDR Rockpalast in der „Harmonie“ in Bonn das Crossroads-Festival. Im Oktober 2022 werden an vier aufeinander folgenden Tagen acht internationale Acts präsentiert. Wie umfassend der Rockpalast stets verschiedene Facetten des Rock darstellt und definiert wird deutlich an der musikalischen Bandbreite, für die „Crossroads“ auch in dieser Staffel steht: Eine spannende Mischung aus verlässlichen Größen und interessanten Newcomern aus verschiedensten Genres. Die „Crossroads – Highlights“-Sendung zeigt die Höhepunkte aller Konzerte.

THE CASANOVAS
Australischer Hard Rock, ohne Schnörkel, das ist bereits seit 1999 die Sache von The Casanovas aus Melbourne. Breitbeiniger Punk’n’Roll trifft auf typisch australische Bodenständigkeit, Rhythm & Blues endet im Rock’n’Roll – und auch wenn die musikalische Verwandtschaft zu Cheap Trick, den Rolling Stones, Kiss, ZZ Top, Rose Tattoo oder AC/DC offensichtlich ist: irgendetwas ist anders. Vor allem die Stimme von Tommy Boyle ist weniger rau und monoton - das hat Auswirkungen auf die Eingängigkeit, viele Titel der Casanovas laden umgehend zum Mitsingen ein. Das Power-Trio hält typischen Pub Rock-Riffs ebenso parat wie packende Melodien – wird das Tempo angezogen kommen groovende Sleaze-Titel aus den aufgedrehten Amps. Das ist old-school, aber nicht in der Retro-Hölle gefangen, es ist laut, dreckig und verschwitzt. Musik, die es gibt, um live gespielt zu werden.
Besetzung: Tommy Boyce (Gitarre, Gesang), Damien „Damo“ Campbell (Bass, Gesang), Brett „Wolfie“ Wolfenden (Schlagzeueg)
https://www.thecasanovas.com.au/

NESTOR
Der Legende nach wurde Nestor bereits vor über drei Dekaden von fünf Schulfreunden im schwedischen Falköping gegründet, die seinerzeit aber keine Veröffentlichung zustande brachten. Nun fanden sie sich wieder zusammen, um mit Entschlossenheit ihre alten Rockstar-Träume wieder aufleben zu lassen. Ihr musikalischer Werkzeugkasten scheint dabei aus den Achtziger Jahren des vorigen Jahrhunderts zu stammen: viel AOR und Melodic Rock, ein Hang zur New Wave Of British Heavy Metal. Stilistisch wirkt das auf den ersten Blick nicht epochal, aber Nestor haben ein mehr als außergewöhnliches Hit-Gespür – Sänger Tobias Gustavsson ist ein mit allen Wassern gewaschener Songschreiber und Produzent mit vielen kommerziell erfolgreichen Kompositionen. Er kann einen schwedischen Grammy vorweisen und hat Nummer-Eins-Hits für Boygroups und Solostars in Schweden verfasst. Nestor vollbringen die Quadratur des Kreises, wenn sie ihr durchaus hartes, Rock-authentisches Rüstzeug mit harmonischen Gitarrenfiguren an Gustavssons latent melancholische Stimme koppeln. Dass sie dabei durchaus reflektiert und mit gehörig augenzwinkerndem Abstand zu sich selbst vorgehen, ist eine in der Retro-Rock-Abteilung seltene Qualität. Ihre Konzerte sind von dieser humorigen Chuzpe geprägt, ihr breitwandiger Rock mit hohem Mitsingfaktor weiß um seine Stärken, um seine Wirkung und um seine Wurzeln. Gute Vibes und heavy Hits aus dem hohen Norden, der Jugendtraum der jungen Nestors könnte in Erfüllung gehen.
Besetzung: Tobias Gustavsson (Gesang), Jonny Wemmenstedt (Gitarre), Marcus Ablad (Bass), Martin Freijinger (Keyboards), Mattias Carlsson (Schlagzeug)
https://www.nestortheband.com/

VANJA SKY feat. KRISSY MATTHEWS
Bereits als Teil des Blues Caravan 2018 machte die gebürtige Kroatin Vanja Sky Furore, sie liebt es allerdings, aus dem reinen Blues-Schema auszubrechen. So steht sie für einen Genre-Mix, der Blues- mit feistem Hard-Rock vereint, einen Sound mit Verve und Hingabe kreiert, der keine Angst vor Brüchen, Ecken und Kanten kennt. Die 1993 geborene Gitarristin und Sängerin ist eine Spätberufene, begann erst mit 19 Jahren, Gitarre zu spielen. Umso erstaunlicher sind ihr musikalisches Können, ihr Talent - und ihre Durchsetzungsfähigkeit. Denn trotz aller Schwierigkeiten, in ihrem Heimatland auf sich aufmerksam zu machen, vermochte sie es, sich mit ihrem Stil im Rest von Europa in Windeseile Gehör zu verschaffen. Ihr von jugendlichem Elan befeuerter Blues-Rock erschöpft sich nicht in gitarrentechnischen Eskapaden, vielmehr sucht und forscht Vanja Sky nach seinen Grenzen, um sie dann sukzessive einzureißen. Da reibt sich ein räudiger Country-Blues an fesselndem Funk, da stürmen laut tosende Riffs nach vorne, um im nächsten Song von herzschmerzendem Folk konterkariert zu werden, da treffen Rockabilly-Zutaten auf Songs, mit denen sie den Titanen des Blues die Ehre erweist.
Entsprechend ordnet sie selbst ihre Musik ein, denn ihr Stil habe „klassischen Blues Rock Vibe, aber mit meinem eigenen Touch.“ Stimmlich erinnert sie dabei manches Mal an Chrissie Hynde von den Pretenders, aber auch Joan Jett dürfte eines ihrer Vorbilder sein. Live verspricht Vanja Sky mit ihrer Band, unterstützt vom Rockpalast-erfahrenen Krissy Matthews, ein rockendes Spektakel.
Besetzung: Vanja Sky (Gitarre, Gesang, Mandoline) / Robert Wendt (Gitarre, Akustikgitarre, Dobro) / Artjom Feldtser (Bass, Backgroundgesang) / Hanser Schüler (Schlagzeug, Percussion) / feat. Krissy Matthews (Gitarre)
www.vanjasky.rocks/home-de

THE JEREMY DAYS
The Jeremy Days waren Ende der Achtziger Jahre eine der wenigen Bands aus Deutschland, die es in einer Zeit auf MTV schafften, als das noch den ganz großen Acts vorbehalten war. Mit „Brand New Toy“ hatten sie einen Evergreen gelandet, der bis heute gerne im Radio gespielt wird. Ihre Mischung aus britischem Pop und amerikanischem Art-Rock brachte sie in zehn Jahren und fünf Alben mit Produzentenlegenden wie Clive Langer, Alan Winstanley (u.a. für Madness, Elvis Costello) und Fred Maher (u.a. für Lou Reed, Lloyd Cole) zusammen und durch die großen Clubs, UK-Tour inklusive. Am Ende hatten sie 1995 über eine halbe Millionen Platten verkauft.
Niemand hatte mehr an eine Reunion zu glauben gewagt, als The Jeremy Days nach 24 Jahren Funkstille 2019 plötzlich auf der Bühne des ausverkauften Hamburger Docks standen und sich durch einen berauschenden Konzertabend »für die Geschichtsbücher der Popmusik« spielten, wie es das NDR Fernsehen kommentierte. Doch damit nicht genug: 2022 erschien mit „Beauty in Broken“ sogar eine neues Album, das eine Woche nach Erscheinen auf Platz 21 in die offiziellen Albumcharts schoss. Nun spielen sie erstmals ein Konzert unter dem Banner des WDR Rockpalast. Das Format hatte ausgerechnet in den Jahren, in denen die Hamburger Band ihre großen Erfolge feierte, Sendepause. Für Band und Publikum bietet sich die Chance auch diese bisher leere Seite der Geschichtsbücher mit Verve zu füllen.
Besetzung: Dirk Darmstaedter (Gesang, Gitarre), Louis C. Oberlander (Keyboards), Jörn Heilbut (Gitarre), Stefan Rager (Schlagzeug), Stefan 'Eddy‘ Endrigkeit (Bass)
https://thejeremydays.com/

Lydie Auvray Fans können sich freuen, denn die „Grande Dame des Akkordeons“ ist wieder auf Tournee und hat mit den Stücken ihrer neuen CD „Mon Voyage“ einen wahren Schatz im Gepäck. Eigentlich befindet sich Auvray schon seit 42 Jahren auf ihrer ganz persönlichen, musikalischen Entdeckungsreise, doch dieses Mal beschreitet sie einmal mehr beherzt ganz neue Wege: Besonders reich an unterschiedlichen Musikstilen, Bildern und Dynamiken sind die Stücke ihres nunmehr 23. Albums.

Das poetische Jazztrio aus dem Norden Emil Brandqvist Trio ist auch in diesem November wieder mit seinem aktuellen Projekt "Entering the Woods" auf Tour. Der Komponist und Bandleader Emil Brandqvist hat einen bemerkenswerten Sinn für Melodie und schlichte Schönheit. Die atmosphärischen und filmischen Kompositionen sind sowohl von der Volksmusik als auch von der klassischen Musik inspiriert. Zusammen mit dem renommierten Pianisten Tuomas Turunen und Bassisten Max Thornberg bildet Brandqvist ein Trio, dessen Markenzeichen fließender, dynamischer Piano-Jazz ist.

Schon bei ihrem berühmten Auftritt während des Woodstock-Festivals hat die legendäre Band MOUNTAIN das Publikum mit ihrem mächtigen Soundgebirge und dem schwerfälligen Dampframmenrock mit ihrem ausgeprägten weitläufigen Gitarrenimprovisationen begeistert.

Special Guest ATRIO