LÜT
Die fünfköpfige Band LÜT hat sich laut dem skandinavischen Gaffa-Magazin “in den letzten Jahren als eine der besten Live-Bands Norwegens etabliert “. Mit ihrer, straffen und energiegeladenen Live-Performance, die für einen knallharten, gitarrendominierten Sound und teils humorigen Vortrag bekannt ist, liefern LÜT melodische Ohrwürmer in ihrer Muttersprache. Sie sind zwar eher im Punk- und Alternative-rock heimisch, dürfen sich aber auch vieler Fans aus dem Metal- und Hrdrock rühmrn. Die Band hat bereits einen beeindruckenden Weg hinter sich, mit einer norwegischen Grammy-Nominierung, ausgebuchten eigenen Tourneen und einer Support-Tour für Die Ärzte. Die Jury des norwegischen Radio-Musikpreises NRK P3 Gull beschrieb die besonderen Qualitäten LÜTs in ihrer Nominierung: "Keine norwegische Band seit Turbonegro hat eine so gut inszenierte Live-Show wie LÜT. Die Kombination aus großartigem Humor, ansteckender Energie auf der Bühne und gut gespielten Kicks macht die Band aus Tromsø zu einer Freude für alle Sinne!" Besetzung: Mads Erlend Ystmark: Gesang, Gitarre / Ørjan Nyborg Myrland: Gitarre / Marius James Platt: Bass / Sveinung Mellem Engvik: Schlagzeug
https://www.lutband.com/

Harmonie & WDR Rockpalast proudly present: «WDR Rockpalast Crossroads-Festival - TV-Aufzeichnung» - Festival-Karte

ROCKPALAST – CROSSROADS: Highlights
Seit 2003 veranstaltet der WDR Rockpalast in der „Harmonie“ in Bonn das Crossroads-Festival. Im März 2024 werden an vier aufeinander folgenden Tagen acht internationale Acts präsentiert. Wie umfassend der Rockpalast stets verschiedene Facetten des Rock darstellt und definiert wird deutlich an der musikalischen Bandbreite, für die „Crossroads“ auch in dieser Staffel steht: Eine spannende Mischung aus verlässlichen Größen und interessanten Newcomern aus verschiedensten Genres.

THE CINELLI BROTHERS
Die Cinelli Brothers aus Großbritannien frönen ihrer Leidenschaft für eine Musik, die Blues, Soul und Rock’nRoll zu vereinen scheint, obwohl sie im Chicago- und Texas-Blues der 60er- und 70er Jahre wurzelt. Daraus resultiert ein originelles Repertoire im Stil von Chess, Stax und Motown.
Interessanterweise erreichen sie damit nicht lediglich ältere Ohren, sondern ziehen auch jüngeres Publikum an. Ihr Vintage-Sound beschränkt sich nicht auf die einfache Wiedergabe von Retro-Elementen – vielmehr kreieren sie ein unterhaltsames, zeitgemäßes Konglomerat, das Puristen ebenso begeistert wie Menschen, die einfach nur eine gute Zeit haben wollen. Ihre Live-Auftritte sind von Energie, großartiger Musikalität und Showmanship geprägt. The Cinelli Brothers tourten bereits durch ganz Europa, wurden mehrfach für die UK Blues Awards nominiert und 2023 belegte die Band Platz 2 bei der International Blues Challenge in Memphis, USA. Sie selbst sagen über sich: „Wir lieben es, in die Fußstapfen unserer Helden zu treten, aber wir lieben es auch, wir selbst zu sein, ohne zu denken, dass wir dies oder das tun müssen. Musik ist auch Freiheit.“
Besetzung: Marco Cinelli: Gitarre, Keyboards, Gesang / Alessandro Cinelli: Schlagzeug,Background-Gesang / Tom Julian-Jones: Gitarre, Mundharmonika, Gesang / Stephen Giry: Bass, Gitarre, Background-Gesang
http://www.cinellibrothers.com/

KRIS BARRAS BAND
Die Kris Barras Band macht Blues-Rock mit Arena-Touch, hart und doch zugänglich. Barras macht sich dabei die düsteren Melodien und die stampfende Kraft zunutze, die auch Fans von Architects, Shinedown und Alter Bridge schätzen. Seine Karriere verläuft atemberaubend, in Großbritannien hat er sich in Windeseile einen Namen gemacht als außergewöhnlicher Gitarrist, Sänger und Performer. Barras war, bevor er sich entschloss, sich als Profi-Musiker zu versuchen, zehn Jahre lang als MMA-Käfigkämpfer unterwegs. Es liegt nahe anzunehmen, dass er die musikalische Härte und sein Durchhaltevermögen seiner vorherigen Laufbahn entlehnt hat. Sein Karriereweg in der internationalen Blues-Rock-Szene führte ihn u.a. als Frontmann zur Supergroup Supersonic Blues Machine (u.a. mit ZZ Top’s Billy Gibbons), mit seiner eigenen Band tourte er außerdem mit Black Stone Cherry, The Darkness und Thunder - und durfte so z.B. in der Royal Albert Hall und im Wembley Stadion auftreten. Zuletzt fügte er seinen Blues-basierten Songs immer mehr Hard-Rock- und Metal-Einflüsse hinzu, mit großen Riffs und großen Refrains – aber stets Riff- und groove-basiert. Könnte laut werden.
Besetzung: Kris Barras: Gesang, Gitarre / Josiah J. Manning: Gitarre / Frazer Kerslake: Bass / Billy Hammett: Schlagzeug
https://www.krisbarrasband.com/

BONAFIDE
Bonafide wurde 2006 vom Sänger/Gitarristen Pontus Snibb in Malmö, Südschweden, gegründet. Ihre Mission: Hardrock so zu spielen, wie er gespielt werden sollte - treu seinen Wurzeln im elektrischen Blues und im frühen R&B. Bei Bonafide gibt es keinen Platz für Posen, keine Zugeständnisse und keine Abstriche. Einfach guter, lauter Rock'n'Roll. Schon früh in ihrer Karriere spielte die Band unaufhörlich live, spielte sämtliche skandinavischen Festivals und tourte mit Bands wie Deep Purple, Europe, Status Quo, Y&T oder The Quireboys. Und obwohl es Bonafide schon derart lange gibt, wirkt ihr Sound nie aus der Zeit gefallen, sondern zeitlos. Was auch an den vielen personellen Wechseln liegen mag, mit der sich die Band über die Jahre konfrontiert sah. „Es fühlt sich nicht so an, als hätte diese Band schon über anderthalb Jahrzehnte gewirkt”, sagt dazu Bandleader Pontus Snibb, “auf dem ersten Album schrieb und nahm ich alles selbst auf und mein einzige Ambition war, die Platte herauszubringen. Viele Mitglieder sind im Laufe der Jahre gekommen und gegangen und es war ein höllischer Ritt. Ich bin stolz darauf, dass Bonafide immer noch hier ist und rockt!“
Besetzung: Pontus Snibb: Gesang, Gitarre /Anders Rosell: Gitarre / Martin Ekelund: Bass / Niklas Matsson: Schlagzeug
www.bonafiderocks.se

Aus Tilburg, Holland stammt diese Tribute Band (nicht verwechseln mit der gleichnamigen deutsch & amerikanischen Band gleichen Namens), die sich dem Material der amerikanischen Grunge Kult Band NIRVANA verschrieben haben und bei diesem Konzert im speziellen die „MTV unplugged“ Show vom 18.11.1993 in voller Länge darbieten werden.

2017 kam eine gerade mal 20-Jährige aus unserem Nachbarland Polen und sorgte – wie keine Jazzmusikerin vor ihr – mit unvorstellbaren Klickzahlen ihres „Tears in Heaven“ -Videos für Furore. Im Anschluss daran war sie fast ununterbrochen auf Tournee – spielte kleine Clubs und große Festivals. Es gab praktisch kein Programmheft, das sie nicht mit ihrem Konterfei als Titelbild schmückte, selbst bei der Philharmonie Köln. Innerhalb kürzester Zeit berichteten viele TV Stationen über Kinga, die Magazine wollten ihre Story, Fachblätter rissen sich um sie und so erreichte sie einen enormen Bekanntheitsgrad. Sie wurde vom Liebling der Sozialen Medien zum wahren Konzertpublikumsliebling.

Ob Colosseum das geahnt hätten, als sie sich im September 1971 erstmals auflösten? Die
Konzerte des legendären Sextetts haben 2021 wieder begonnen. Die Farlowe-Clempson-
Clarke-Frontline ist intakt; es gibt drei Neue. Wer ersetzt nun Jon Hiseman, den 2018 tragisch
verstorbenen Gründer/Drummer/Chef? Gitarrist Clem Clempson: "Malcolm Mortimer, unser
neuer Drummer , geht Risiken ein wie Jon! Wir
brauchten beim Jon Hiseman Memorial in Londons Shepherds Bush Empire einen Drummer.
Seitdem trommelt Malcolm bei uns: Nicht wie Hiseman, sondern was der Song braucht.“

ROCK FUSION RAI spielt Stücke aus den insgesamt
8 Fusion & Rock CDs die seit 1994 bis heute entstanden sind.

A very special night of irish folk and rock music! Der 2. Irish Wave-Abend vereint zwei der interessantesten Live-Acts der zeitgenössischen irischen Rockmusik.
Beide Formationen widmen sich seit über 35 Jahren der irischen Musikkultur und haben ihr Repertoire im Laufe der Jahre bis in die 20er Jahre unseres Jahrtausends erweitert.

Während die Ben Bulben Band im Bonner Raum als Institution des Irish Folk Rock gilt, hat Kilá in Irland längst Kultstatus erreicht und ist eine der Lieblingsbands von U2-Sänger Bono.

Wir freuen uns, ein besonderes Netzwerk zwischen lokalen und irischen Musikern zu schaffen.

Die Kult Reggae • Cumba • Punk • Mestizo Band
Die Kult Reggae-Cumbia-Punk-Mestizo Che Sudaka gastiert erstmalig in Bonn. Als Special Guests werden die Agitations-Chanteuse Bernadette La Hengst und der UNFCCC-Sprecher Nick Nuttall ein ganz besonderes musikalisches Set präsentieren.
Bernadette La Hengst ist gerade mit ihrem neuen Album „Visionäre Leere“ unterwegs.
In einer Wüstenlandschaft wässert Bernadette in silberner Gartenschürze mit einer Gießkanne ihre Gitarre und füllt so die Leere mit neuen musikalischen Pop-Visionen. Wo nichts ist, kann etwas werden. Live bedeutet das: Electro-Dance Ohrwürmer, Krautbeat und swingender Loverssoul. Die Beats sind fett, der Charme entwaffnend. Politisch, Feministisch – Bernadette versteht es weiterhin Standpunkt und Revolte magisch groovend zu vereinen. Die Energie ihrer ehemaligen Band “Die Braut haut ins Auge” sprüht hier immer noch einige Funken, die aktuell von ihrer Begleitband den Ladettes weiter gefunkt werden.

Unter dem Titel Balkan Latin Night feiert das Over the Border Festival ein Feuerwerk mit zwei großen Publikumsmagneten.
La Nefera und Malaka Hostel

Die charismatische Sängerin Lura ist die bekannteste Musikerin der Kapverden. Sie kombiniert einen enorm tanzbaren, rhythmischen Sound mit melancholischen Melodien und Harmonien. Ihr letztes Album Herança feierte international Erfolge und einen Vorgeschmack auf ihr neues Album Multicolor gab Lura bereits bei ausverkauften Konzerten im Coliseu in Lissabon und im Olympia in Paris.

Die „Philosophie im Kino“ startet wieder durch! Der Bonner Philosoph Prof. Dr. Martin Booms denkt wieder mit seinem Publikum über Lebensfragen nach, die alle betreffen – und zeigt dazu einen passenden Spielfilm auf Großbildleinwand.

Die Gewinnerin des European Blues Award für Best Vocalist! Wie ihre frühen Vorbilder – von Bob Dylan bis Muddy Waters – ist die kanadische Bandleaderin eine ausgezeichnete Songschreiberin, die bereits 2006 den vielversprechenden Compo 10 International Blues Songwriting-Wettbewerb gewann (Finland) und Anerkennung für ihre Alben wie das 2013 erschienene „The Lily“ und Breaking Free (2016) in die Amerikanische Downbeat Magazine´s „Top Albums Of The Year“ erhielt. Unterwegs mit Ruf Records Blues Caravan (2016) sowie Jane Lee Hookers (2017) demonstriert sie, dass sie ohne Zweifel eine der besten Bluesrock-Sängerinnen ist.

VA: ELH Promotion

PADDY GOES TO HOLYHEAD waren schon immer gerngesehene Gäste in der Bonner Harmonie. Nachdem es um die 1988 von PADDY SCHMIDT in Darmstadt gegründete bekannteste deutsche Folk Rock Band etwas stiller geworden ist, startet Paddy nun in verschiedenen Formationen wieder durch. In der Harmonie werden sie in der Besetzung Paddy Schmidt – voc., git., harp, Uwe „Uhu“ Bender- bs. und Kult Geigerin Almut Ritter (die schon auf den ersten PADDY GOES TO HOLYHEAD Alben zu hören war) als Akustiktrio „unplugged“ auftreten. Sie spielen die großen PADDY GOES TO HOLYHEAD Hits wie „Bound Around“, „Doolin“ oder „Johnny Went To War“ und bekannte irische Traditionals.

JAN PLEWKA ist einer der facettenreichsten deutschen Musiker und Sänger. Mit seiner Band SELIG gehört er seit Mitte der 90er Jahre zum Besten und Erfolgreichsten, was die deutschsprachige Musikszene zu bieten hat.

Endlich wieder live! Jürgen Schulze kehrt mit neuer Band in die Harmonie zurück.
Ihm gelingt es beeindruckend das Gefühl der einzigartigen Songs von Neil Young
zu transportieren und eine Verbindung zum Publikum herzustellen. Man darf auf
einen besonderen Abend gespannt sein.

Am 4.4.2024 präsentieren Tierra Negra ihre langersehnte neue CD erstmalig in der Harmonie in Bonn
„Ritmo del Mar“ heißt der mittlerweile siebzehnte Tonträger von Tierra Negra. Die CD enthält 14 neue Kompositionen aus der Feder der beiden Gitarristen Raughi Ebert und Leo Henrichs, die sie aus ihrer jüngsten kreativen Schaffensphase im Süden mitgebracht haben. Im Mittelpunkt des Abends steht wie immer der Klang und der Rhythmus der Gitarren, sowie das faszinierende Zusammenspiel der beiden Ausnahmegitarristen.

Ein Sound, der um die Welt ging! Erleben Sie die meistgebuchte Dire Straits-Tribute-Band Europas live! Im Vordergrund steht der Sound der um die Welt ging, mit einer Gitarre die keiner von uns je vergessen wird. Wolfgang Uhlich wird dabei von vielen fachkundigen Fans im In- und Ausland als bester Mark Knopfler Imitator angesehen.

Ein Sound, der um die Welt ging! Erleben Sie die meistgebuchte Dire Straits-Tribute-Band Europas live! Im Vordergrund steht der Sound der um die Welt ging, mit einer Gitarre die keiner von uns je vergessen wird. Wolfgang Uhlich wird dabei von vielen fachkundigen Fans im In- und Ausland als bester Mark Knopfler Imitator angesehen.

Nach den großen Erfolgen im Rahmen des Bonner Beethovenfests und beim „GA-Sommergarten“ auf dem Dach der Bundeskunsthalle kommt die niederländische Sängerin Masha Bijlsma nun wieder gemeinsam mit dem Bonner Tastenvirtuosen Marcus Schinkel in die Harmonie!
Bijlsmas größtes Kapital ist ihre Wandlungsfähigkeit und die große Stil- und Ausdrucksbreite. Egal, ob sie mit samtig zarter Stimme bewegendes Chanson-Gefühl entwickelt oder ob sie Popsongs mit Jazzgefühlen veredelt: Masha Bijlsma fesselt ihr Publikum mit einem enormen Klangfarben-Reichtum und einem außergewöhnlichen Stimmvolumen!

»Das Beste kommt noch«, sagt der Volksmund. Im Fall von Hannes Schöner ist das Beste genau jetzt da – und zwar in Form eines mit 15 Songs reich bestückten, keinem Genre-Zwang gehochen- den, schiere Spielfreude verbreitenden Solo-Albums.

Im Moment sind KING KING eine Band, die sich in einen Rausch spielt. Der Schwung der Glasgower Rocker, die als "die beste Blues-Rock-Band der Welt" (Blues Rock Review) gepriesen werden, ist unbestreitbar. Aber für Alan Nimmo (Gesang/Gitarre), Zander Greenshields (Bass), Stevie Nimmo (Gitarre), Andrew Scott (Schlagzeug) und Jonny Dyke (Orgel/Piano) ist das Ziel noch lange nicht erreicht. "Wir halten nicht inne, um an den Rosen zu riechen", sagt Alan. "Wir wollen diese Band so weit bringen, wie wir können."

Infloyd, das Beste von Pink Floyd.
Die Musik von Pink Floyd inspiriert seit Jahrzehnten Generationen von Musikliebhabern. Den lebenden Ex-Mitgliedern zufolge werden Pink Floyd nie wieder gemeinsam auftreten, aber die Musik werde weiterleben und sollte gespielt werden, meint Infloyd.

Bereits zum dritten Mal wird die Band um die franko-amerikanische Sängerin Marion Lenfant-Preus und den Warschauer Gitarrist Alexander „Sobo“ Sobocinski in der Bonner Harmonie gastieren. Aus der Tradition heraus, stets mit befreundeten Szene-Musikern zu kollaborieren, wird dieses Mal kein geringerer als der Gitarrist Mike Reinhardt (Ur-Ur-Großneffe von Django Reinhardt und Cousin von Lulo Reinhardt) mit auf die Bühne gebeten.

Die wunderbaren MRS GREENBIRD aus Köln sind wieder da. Bei Steffen Brückner (voc., git.) und Sarah Brückner (voc.) ist viel passiert, sie haben 2019 geheiratet und 2021 kam ihre Tochter zur Welt. Obendrauf gibt es ein neues Album „Love You To The Bone“, mit starken Nummern wie „Let Me Borrow Your Shoes“, „Shooting Stars & Fairy Tales“ und die zwei tollen Cover Versionen „How Much Is The Fish“ (trad./Scooter) und “Creep” (RADIOHEAD)

Nach den großartigen, sehr gefeierten Tourneen in den letzten Jahren, sind sie auch 2024 wieder zurück für ein Jubiläum:

Pulsierende Wechsel von Soli und Ensemblestücken und spannende Interaktionen zwischen den Musiker*innen sind das Herzstück jeder Akkordeonale.
So unterschiedlich die Persönlichkeiten, kulturellen Hintergründen und Spielweisen auch sein mögen – die gemeinsame Sprache Musik schafft eine lebendige Verständigung, die sich nicht um Grenzen und Trennendes schert.

Pulsierende Wechsel von Soli und Ensemblestücken und spannende Interaktionen zwischen den Musiker*innen sind das Herzstück jeder Akkordeonale. So unterschiedlich die Persönlichkeiten, kulturellen Hintergründen und Spielweisen auch sein mögen – die gemeinsame Sprache Musik schafft eine lebendige Verständigung, die sich nicht um Grenzen und Trennendes schert.

Blow Up Reunion wurde 1966 von drei Bonner Schulfreunden als „Blow Up“ gegründet, löste sich allerdings 1969 berufsbedingt wieder auf. 2011 wagte man bei einem spontanen Treffen aus einer Laune heraus unter dem Namen
„Blow Up Reunion“ einen Neuanfang. Noch heute spielt die Band wie kaum eine andere in der ursprünglichen Gründungsbesetzung, inzwischen um einen vierten Musiker erweitert.